After Effects片头制作中的调色技巧(2)

　　如果画面本身已经很暗，那就将叠加方式设为 Screen．然后调整明暗和Blur，如图4所示。当然色彩也不要过饱和，最好是对着监视器调色，并经常把调色的结果输出到电视机上观察电脑和电视的差别(最好是动态，可以对比信噪比)，下面是调色前和调色后的效果，如图5所示。 

图4

图5

　　二、根据色彩成分调整

　　色彩成分调整就是挑选具有鲜明色存在的场景来调。比如一幅街道的画面，应该呈现出灰绿色调。这时候应该挑那种有鲜明红色或黄色等等亮眼色的镜头，先用上面的方法调整，如果不够，那就在Hue/saturation里面单独提纯红或黄，将标尺向右拉，若数值过大，后果是纯色出现噪波，那么就复制原始层。用Luminosity叠和方式，使下面层的色彩影响上面一层，但颗粒度不变，这样当把下面层Blur以后，基本画面既保持了原有的颗粒，又提高了色彩纯度。调整时需要很细心的将有微小色彩差别的区域在Hue/saturation里圈出，逐次调整色系使其区分开，然后给予统一处理。

　　这里还有一点重要的原则：鲜艳的不一定就是好的!一味地增加饱和度或色彩纯度会使画面出现噪波，而噪波的增加会让画面失去通透感、颜色不纯，使图像清晰度下降，拿第一版的素材和倒了几版的素材比较看会更明显，单纯地增加饱和度就会使画面噪波增加，而胶片由于本身感光原理不同，所以噪波极小(即使有那也是在胶转磁的时候出现)。

　　三、根据主题色调调整

　　主题色的调整AE的调色工具很多，并不局限于单独使用某一个特效，往往可以组合应用。至于具体偏色，蓝、黄、还是绿要看具体片头的主题内容来定。比如蓝色调，通常这个色调用的较多，原因是胶片的感光在同一个场景中，各色彩之间有着微妙的平衡关系．而当将视频素材人为的提高某些色彩的纯度时，其他中间色都跟不上，看起来就很假，这时候，将所有中间色调向一种色调倾向会有助于凸现主题鲜明的颜色，基本上基调的色相应该偏主题色的补色。人对色彩的敏感比其他都来得强烈，所以调色的中心就在于色彩的搭配上。当使整个色调倾向于蓝的时候，红和黄也会跟着变成偏紫和偏绿，这时候在Hue/saturation里面单选紫或绿，将它在色轮上调回红和黄。最后，得到的画面是在蓝基调上的鲜明红黄，暗部色彩浓重，亮部饱和，画面颗粒细腻。

　　此外还可以利用固态层的叠加做统一色调的调整。如建立一个带颜色的soild层，置于图层的上面，让其与下面的图层做Color叠加，定好大的色调，然后再复制下面的图层置顶，并调节该图层的opacity值，如图6所示。这种方法也能达到意想不到的效果而且速度比较快，几乎不用滤镜就能实现。笔者在片头调色中最喜欢用的就是这种方法，而且若将Solid层的颜色设为灰色系，还可以做出“消色”的感觉，效果不错哦。