我们同样将这两个抠好的模特放进版面里,比起最初的版本,这两稿的形式感会更强一些。
这个杂志作品就用到了我刚刚介绍的小技巧。这样的去底方式能让版面更加活泼有趣。
另外将去底图和矩形图片放在一起,能够产生强烈对比,表现力也会很强。
例如这些杂志页面都存在着矩形图片和去底图片的对比。
我们很多时候都会自嘲自己只是抠图的,可是听了这些之后,有没有发现自己连抠图都不配,抠图远远没有你想得这么简单,去底的图片比矩形图片灵活得多,也更具有活泼热闹的属性,将去底图处理得好,可以给版面带来非常大的气质上的提升。那么我们接着来看,除了去底之外,还有什么别的处理图片的技巧吧!
2. 叠加色块
接下来给大家讲解一下第二种比较常见的图片处理方式——叠加色块。
叠加色块的方式有两种,分别为半叠色块和全叠色块。我们先来讲讲半叠的。
好吧,又是这个模特。我们在他的背后叠加一个色块,一方面可以一定程度上填补留白,另一方面也能让图片更具有形式感。
除了叠加这种矩形色块,还可以尝试叠加不规则的色块,不规则的色块相比矩形色块能更灵活的处理负空间,也可以根据主体的轮廓进行灵活调整。
看看这些案例,通过加入了色块是不是让画面更饱满和有张力了呢?
接下来来讲讲全叠色块,全叠色块的处理手法一般是用在这种多图片并列排列的版面中,因为如果是一张大图片使用全叠的手法就会显得有些呆板了。
我们用个案例来展示一下吧,例如这样一个版面,整齐地排列着九种不同的蔬菜,可是由于这些蔬菜的形状各异,导致了负空间特别的零碎,画面显得有些散。
最快的解决方式就是给他们叠加一些色块,那么版面就变得规整许多了。
如果我们觉得这样有些不够灵活的话,我们可以将个别的蔬菜放大,让蔬菜的局部或者是投影超出色块,这样的版面就会显得灵活而不零碎了。
3. 描边/边框
第三个手法是使用描边或者边框。