对于暗部中部的表现,从来都是与黑色无关的。 你的黑色和白色,其实相当于空间走到了尽头。 白色呢,给人好像就是面壁的感觉不会有一些空间 延展性、黑色同样如此。虽然在颜色上没有必要像油画那么夸张的去表现,之所以这么比 喻无非是想强调两点:
1、亮部别大面积使用纯白色,尽量接近奶白色,乳白色象牙白的感觉。
2、敢于让暗部沉下去,同样暗部也不能为纯黑色,试着让暗部色彩丰富起来。
案例调整
首先在lightroom中打开一张RAW格式的照片,我们看下原片, 因为当时离拍摄主体有段距离,并且使用的是定焦镜头,导致拍摄的范围过大,整体杂乱且主体不够突出, 后期需要经过二次构图将旁边多余的场景裁切掉,还有就是原片其实是有点偏灰,没有层次感,并且发黄,显得不够干净。
1、基本调整
首先是降低了色温,原片色温是4500左右,现在降到了3900左右, 这样就解决了画面大部分偏黄的问题,然后降低了曝光让画面朝着暗调走。
接着就是降高光,提阴影,降白色色阶和黑色色阶,相比于日系照片调色的不同之处就是这里,刚刚上面说了,你的片子要有厚度就必须要让暗部沉下去这样才会有质感,才不会太单薄,因此我提 高了阴影降低了黑色色阶,有时你在修片的时候,可能你觉得这个暗部看不清楚,就玩命的提。但是你会犯一个非常非常严重的错误。我们正常的暗部,其实并不是要提升到大家都看的很清楚的,而是给你一个感觉就是有一个关键提示就行了,人的大脑是会联想的,即使看不清的情况下也会知道是什么,就像黑夜有一只猫在你身边掠过,你可能没看清他的样子,但是你从他的轮廓以及身影联想出来, 哦~它就是一只猫。
2、曲线调整
在3个通道里拉了一个s型曲线,目的就是为了增加对比度,解决偏灰的问题让色彩变得浓郁,在之前很多教程中都提到过这样的曲线,这里就不做过多介绍。
3、颜色调整
主要调整的是漏斗的颜色,往橙色偏一点,同时降低一下饱和度。 现在整个画面太偏蓝了,我用分离色调在暗部区域加了一点暖色在里面,让画面不要那么蓝。
4、添加素材
最后我为了让画面更丰富更好看就添加了一张光斑的素材,在ps 里面导入所需要的素材,图片模式改成滤色,这样它就过滤了素材中黑色的部分,只保留光斑,然后根据图片需要进行大小调节。
最终效果如下:
以上就是我要讲的关于颜色的厚度怎么去表现,下次在你修片之前,你要先明白这个颜色厚度的含义,怎么去通过一张片子打开颜色厚度理解,希望这些文字能给你带来一些思路。