一年四季,都盛开着各种花卉. 无论您是手握着何种摄影利器,相信面对娇艳芬芳的花朵,都会忍不住按动快门,平时个人较喜欢拍摄花卉题材,现总结一下,欢迎大家拍砖交流。就象爱情和生命是文学创作的重要的永恒主题一样,花卉也是摄影的永恒主题,因为花卉是这个美丽世界重要的组成部分。爱好摄影的朋友都会对花卉有不同程度的兴趣。尤其是拥有数码相机的朋友,更应该认真研究一下花卉摄影,因为数码相机的成像原理不同于胶片相机,只有在拍摄中景和特写时,才能取得更好的效果。因此,花卉更应该是数码相机拍摄的主要题材。
那么,一副优秀的花卉图片,必须具备哪些条件和因素呢?我认为至少要有吸引人的主题、完美的用光、简洁的构图、和谐的色调。这四个要素既独立存在,又相互融合不可分割,共同支持着一副作品。拍摄花卉时,能不能掌握和处理好这四要素是成败的关键。
日常生活中花卉的表现的要素可以大概总结成以下几个部分: 主题思想:娇媚、傲雪、蓬勃、怒等 用光:顺光、逆光、侧逆光。。。。。。 构图:常见的构图(斜线、平行、交叉、十字、三角)
再一方面,不同的品种又使花儿们亮点炯异,各有长短,有靠艳丽的色彩取胜的,也有靠妙曼多姿的形态示美的,更有靠枝茎的曲直线条引人驻足的。 我们镜头前的花儿,有的属于大自然天生地造的,而有的却长在暖棚温室里倍受人工呵护。因此,这些花卉不同的生长环境,也使得我们的拍摄条件面临不同。
在表现桃花时个人觉得就要顺着其生长的姿态来表达,这样不仅尊重了其原始形态的表现,更能体现其独特的韵味... 正所谓,花有百态不尽同。这就要求摄影者需因地制宜,勤观察多思考,要发现不同花卉的魅力所在,从而为真正的拍摄打下良好的基础。
除非您对某种花卉品种和拍摄环境相当熟悉,否则,尽量避免到场就拍、举机就拍、或轻率地频频按动快门,因为这样只会造就更多的废片。未经细心的观察,就难以造就花卉摄影佳作,一般来说,“一看,二品,三拍摄”是拍摄花卉题材的必要程序。
我们都知道,摄影艺术在本质上就是光影艺术,因此,完美的影调就是最美的摄影语言之一了。具体到以花卉为主体的摄影创作,用光时,应当遵循走向光源与漫射光源相结合的采光方式,而应尽量避免光比度较高的直射光源。
在花卉摄影的用光方面,影友们常有“顺光平,逆光阴,测光润,顶光硬”之说。其含义就是:顺光照射下的花朵布光均匀,但质感平淡;逆光环境下的花儿虽然轮廓鲜明,但主体阴暗混沌;测光中的花朵生动鲜活,质感丰富;而光线接近垂直角度时被照亮的花卉主体,则反差强烈,视觉感受较为苍白。
所以,应该尽量避免在正午阳光入射角度垂直,以及光源强度较大时拍摄花卉。光线柔和,漫射光源丰富时,才是最能展现花花草草们唯美影调和细腻质感的时候。
最后,再小结一下个人的几点心得: 1.虚化背景,实际就是因模糊的背景形成一个框架构图,使人们的眼球聚焦于被摄主体上。