Photoshop绘画教程：解析《The Crash》雪景绘制(2)

　　第五步

　　一切已经就绪，强化远景的山体，光源的方向等等，再接下来的就是继续调整完善细化，主体物的内部结构，位置，以及和周围环境的协调，处理好这几者之间的主次关系，达到画面的和谐，咱们得注意一点，光源色温的高低会直接影响到物体颜色的明亮程度，也就是说同一颜色的物体在不同色温的光源照明时，会呈现出不同的明亮程度。

　　比如说白炽灯的红光和橙光成分较多，蓝、青光成分比较少，因而在白炽灯照明时，橙红色物体显得较明亮，蓝青色物体则显得较暗；而阴天散射光照明下的景物，由于光源的光谱成分中红、橙光成分较少，蓝、青光的成分较多，所以阴天条件下的景物，红、橙色调的物体显得较暗，而蓝青色调的物体显得较亮。在这一步里，我用了一些肌理笔刷绘制，这样做可以产生很多意想不到的细节和纹理，或许会产生新的想法。

　　下图是截取了一部分作为演示，你也不妨可以自己动手尝试一下，当然也要看是在什么情况下更适合用哪些，能更快速的达到我们想要的效果。提高工作效率。（哪些表现金属质感，哪些表现山体泥石，哪些又是表现大气云层的）（图14、15）

图14

图15

　　第六步

　　到这一步，觉得画面中的笔触感有些过于抢眼，叠了一些素材，以至于让周围的环境更自然，当然你也可以画出来，毕竟那样会浪费很多时间。画面中本来想加多些角色进去，觉得不妥，毕竟是在这人迹罕至的山顶，最后还是决定只是派一小支分队来进行勘察，运送他们来此地的飞机也还在上空盘旋，正准备离开。

　　（选取合适的素材，也可以自己去拍摄，当然很多时候我们没有那些条件，根据画面里所需要的，从素材上截取下来，选区-羽化-反向选区-删除。亦可钢笔工具勾选出所需要的素材部分。）（图16、17、18、19）

图16

图17

图18

图19

　　第七步

　　现在基本上差不多已完成，发现整体好像有点偏灰，进一步调整画面整体色调和气氛，整体色调偏冷，但受光部分和飞船的灯光相对偏暖，这样才不会显得单调和孤寂。绘制细节部分，素材部分经过删减，擦除，但还不能完美的融合进我们的场景里面，还得再调整色调，对比度等，直到自己现阶段的满意，朋友们可以不断地去尝试和练习，暂时告以段落。（图20）

图20

　　作品细节展示：（图21、22、23）

图21

图22

图23

　　PS：经常听到一些朋友问，怎么样去表达绘画一个场景。个人认为，场景无外乎空间，透视，气氛，虚实整体关系的把握，虽然只有短短的几个字就可以概括，但想做到那么好，却很难，最捷径的办法只有多画，多思考多看，继续画，继续思考。

　　一幅作品，确定主题思想方向之后，先来几个草稿，之后选出自己满意的构图和造型，一点一点去完善它，即可。注意整体的色调，控制好画面，切忌出现脏，乱，花。