摄影师带您谈谈后期摄影中的创意摄影(3)

网“兜”新人才 王远征 摄

作者自述

对11个省市85所高校进行的调查显示，约69%的大学生对创业充满向往。而随着网络力量的强势，国家未来将大力利用网络增加就业岗位。综合以上背景，网络新职业成为了年轻人创业的潜力领域。网络新职业也可称为网络创业，包括技术服务(如网店装修、网络安全卫士)和直接服务(如网络钟点工、网络模特)等。

本图将“网络”这一虚拟形象，用具有视觉冲击力和流行影响力的“蜘蛛侠”形象来体现。将“蜘蛛侠”的标准装扮与白领上班族的衣着打扮相结合，并将其置身于“办公室电脑桌”这一上班族最普遍的环境中，用“蜘蛛侠+办公室白领”的双重形象，表达网络新职业、网络创业的概念。画面从色彩到人物的肢体语言，都极富视觉冲击力，也更加生动地体现了“年轻人”、“创新”、“创业”等概念。

评委评语

穿衬衫打领带的蜘蛛侠、电脑桌、显示器，王远征的《网“兜”新人才》试图用最简约、最通俗的视觉符号传达网络与青年创业之间的关系。大面积的红色色调，不仅具有相当的视觉强度，而且红色所天然具有的热烈与热情，进一步强化了画面所要传达的概念。

按照我的浅显理解，插图摄影这种日益受到读者喜爱的传播方式，赖于其快速直接传达的，意料之外情理之中的启示，赖于其不可抗拒的视觉强度和视觉感召。要做到这一点，需要创作者首先要对所传达的概念有充分的理解，然后抽绎出这个概念的价值核心，作为视觉表达的切入点。插图摄影的视觉符号又不是生编硬造的，而是处于读者“共同经验范围内”的现实存在物，这些存在物经过创作者的选择重组，形成一种简捷明确、富有戏剧性的新关系，令人意想不到，却又拍案叫绝。

《网“兜”新人才》基本上做到了这些。稍显遗憾的是，作者所采用的三种符号之间所构成的内在关系还不够强，还不足以表现那个“新”字。● 孙京涛

车内的那个“神”——疲劳的货车 曹志鹏 摄

作者自述：

在经济日益发展的今天，随着汽车普及率越来越高，流水线式教学下得到驾照的驾驶员持续增长，随之而来的事故车祸，也渐渐充斥在日常生活中。

作为一名驾驶员，我亦很想时刻提醒自己和身边的朋友，注意安全、谨慎驾驶。不愿用血腥的画面刺激感官，但又想把不安全驾驶可能会发生的后果明确表达，最后联想到了死神。不管你是从事何种职业，还是你的车技超群，只要忽视安全，车内的那个“神”无论在任何时候，都会静静地出现。

本作品为告诫驾驶员疲劳驾驶无疑是与死神同行，他们的命运将会是明天的车祸新闻。《车内的那个“神”——疲劳的货车》将在以后用组照的方式连续呈现，希望能通过图片，提醒驾驶员如果不安全驾驶，那个“神”就将会出现在背后。

评委评语：

这是一张从图解概念、创意、视觉符号的选择和组构、用光、虚实的控制等都达到了一定水平的作品，特别出现在后座上的“神”，让这张作品区别于“一般的插图摄影”。

在中国这个“汽车消费王国”里，“酒驾”和“醉驾”已成为社会问题，很多“酒驾”和“醉驾”甚至与政治腐败和经济腐败相关连。如果作者能跨越“提醒自己和身边的朋友，注意安全、谨慎驾驶”的层面，在作品中融入政治指向、经济指向和历史指向，就可扩大拍摄场景，扩展创作空间，将该“插图摄影”样式的作品提升为评判社会现实的当代艺术层面。还有，就《车内的那个“神”——疲劳的货车》这张作品来说，可以适当提高后座“车内那个‘神’”的亮度，让作品的视觉表达更为清晰。此外，作品的视觉重心偏右，可裁去左边一小部分画面，以平衡视觉感。 ● 曾璜

当艺术遭遇马赛克 蒋胜 摄

作者自述：

今年7月份的某一天，某电视台新闻频道报道新闻时，将现场展出的意大利巨匠米开朗基罗著名的雕像大卫•阿波罗生殖器部位打上马赛克，对于这一做法，众多网友表达了不同意见。

同样是人体雕塑的维纳斯(上半身裸体)，在百货商店工艺品柜台出售，难道也要把关键部分遮挡起来吗?对于艺术，我们可以不懂，但不能亵渎;绝对不能像鲁迅先生所说的那样不能“一见短袖子，立刻想到白臂膊，立刻想到全裸体”呀，更何况只是一个雕塑!如此马赛克遮掩，完全是此地无银三百两。法国史学家兼文学评论家丹纳说，一个人体就像一座建筑。他指的是人体各个关节衔接紧凑，各个部位之间有着比例上的和谐。人体天生就具备完满的对称、均衡的形式因素;有着婉转起伏的柔和线条;此外，人体是一个由众多大大小小的团块组成的、体积感很强的立体结构，所以英国雕塑家亨利•摩尔说：“对人体的理解应当是理解所有其他造型形式的基础。”更重要的是，人体是精神的载体，它给雕塑的充分表现力提供了充足的，甚至是无限的形式。

人体不单单是被作为雕塑使用最多的素材，而且人体帮助雕塑艺术走向表现力的完美。雕塑中的人体是抽象的人体。这里的抽象是指就形式上加以概括化和理想化，这种抽象和概括的目的是脱离人体的动物性生理特征，并在精神和肉体两方面排除外在现象中的偶然的特殊细节，以求纯粹地表现不受外物所役的、永恒不变的精神的丰满，按照黑格尔对古希腊雕塑的研究结论——庄重静穆的神性。

希腊人追求的是完美，他们相信人是神按照他们自己的模样创造的，所以人体是至美的;公元1820年春天，希腊米罗岛上的农民波托尼斯在耕作时发现一座维纳斯雕像，后为法国驻土耳其大使以8000银币购得，献给国王路易十八。国王将雕像转交卢浮宫保管直至今天。一百多年来，她一直是世界上最负盛名的雕像。她的艺术魅力永恒无限：端庄的身材，丰腴的体态，典雅的面庞，娟美的笑容，微微扭转的站姿。这一切构成十分和谐而优美的体态。雕刻家罗丹在卢浮宫见到这尊雕像时，惊讶地叫道：神奇中的神奇!她上身赤裸，起伏变化的玉肌似丘如谷，仍不失端庄典雅与崇高优美。整个形象给人以矜持而智慧的亲切感，雕刻家确实创造了一个人化了的神。

讲分寸，重尺度，应该具体针对某些特定涉及重大的政治事件、突发的恶性事件或者血腥暴力的场面，适当的马赛克遮挡画面是妥当的。对于经典的艺术品，在当今这样一个信息多样化开放的社会，传统媒体和网络上面的公众多多少少也对艺术作品有所了解，还是能够接受得了的。媒体如此丰富，传播渠道这么广泛，人们对于人体雕塑作为艺术的化身，也会以艺术的眼光去欣赏和面对。

我的作品主以戏谑讽刺的手法，分别为两尊人体雕塑挂上了马赛克的磨砂玻璃，醒目的红色圆形禁止标志表达非礼勿视的表象，实则是对艺术品被变相篡改的现象进行抨击!

评委评语：

这幅作品，作者抓住了当下我们社会上的一些“糗”事，对他们进行讽刺或者评判，很有时效性。在我们生活的社会，总会在某个时刻出现这样那样的荒唐事，有的让人哑然失笑，有的还真笑不出来。

这幅作品反映的事就发生在最近，在中国如此飞速发展的今天，一件举世闻名的艺术品在电视台播放时，竟打上了马赛克，究竟是怕观者观后出现问题，还是某些人本身头脑里有了问题?有的时候愚蠢与智慧就在一念之间，社会上经常会出现一些不可思议的荒唐事。不过如果没有这些“荒唐”，却也少了“幽上一默”的源泉了……

说到幽默和讽刺，的确是艺术的一个有力武器。用好它能抵“三千毛瑟枪”。

这幅作品，大意上基本说清了，构思上仍需要再研磨一下，讽刺是要一针见血、拿捏得当的，总体感觉还是不够“狠”，所以难以叫绝。

但是，这条路子是走对了。● 姚璐