如何提升风光摄影大片的情感表现力(2)

色彩学上根据颜色对心理的影响，把颜色分为暖色调、冷色调和中性色调。色彩的冷暖感觉是人们在长期生活实践中由于联想而形成。红、橙、黄色常使人联想起太阳和火焰，有温暖、热情的感觉，所以称为“暖色”;青、蓝色会使人联想起蓝天、大海、冰雪，给人以寒冷、素雅之感，所以称为“冷色” 。

色彩具有无限张力，有助于内容的表达和主题的深化，它能在一开始就确立画面的情感构架，很多能够吸引注意力的作品都是先“色“夺人。在运用色彩方面，一些绘画大师和电影导演可谓独具匠心。梵高的色彩充满了强烈的个人情感和心理因素，他用狂热的色彩语言描绘了一颗痛苦焦灼的心灵;而高更的色彩是粗犷的，表现了他对塔希堤岛原始而质朴的美的热爱。电影艺术中色彩也是重要创作手段之一，运用色彩在视觉语言中最富于情感和情绪的效应，赋予电影深层含义，以颜色的象征意义带领观众走进剧情。

具体解析色彩的内涵，有助于发挥色彩在摄影作品中的表现力。 红色具有最长的可见波长，是热烈、冲动、强有力的色彩，非常容易吸引注意力。橙色是暖色系中最温暖的颜色，带给人欢快又温馨的感觉，使人联想到金色的秋天和丰硕的果实。 橙色与淡黄色相配会有很和谐的过渡感。黄色的明度很高，象征灿烂和光辉，和红色一样，都属于夺目的色彩。绿色是清新，平和，生机勃勃的颜色，象征着生命与希望。蓝色是最冷的色彩，表现出纯净、明朗、沉稳和安详。

二. 色彩运用实例分析

色彩可以唤起各种情绪，借以表达人的心理和情感，这使色彩超出了简单的素材范畴，使感性形象更为丰富。相比男性，女孩子从小就懂得要打扮自己，喜欢漂亮的衣服和头饰，先天的生理差异决定了女性从孩提时代就对色彩比较敏感，对美有着更高的追求。 摄影的颜色处理技巧就好比服装的搭配，要做到和谐不冲突，首先要让人看着舒服，再追求有亮点。穿红戴绿的搭配一向给人以俗媚之感，照片亦然。所以女性朋友大可把自己的穿衣配色之道用在照片的色彩处理上，你会觉得那些高深复杂的色彩理论即刻变得生活化。

《岩石岛》(ISO100, F16, 60秒) 在拍摄之前我已经去现场实地考察过几次，找到最适合拍摄的潮位和机位。可惜拍摄那日到达现场时看好的机位已被人占据，无奈只得另寻兴趣点，发现这一片礁石形态各异地组合在一起。我用一分钟的快门速度将汹涌的海浪化为缥缈的烟雾，零落的礁石分布其中。在色彩方面，由于拍摄的清晨阴云密布，天空大海全部笼罩在阴郁的深蓝色调中。蓝色是带有沉稳冷调气质的颜色，为了纯化色彩，后期有意去掉礁石上斑驳的黄色，使画面变为统一的蓝调，呈现出幽深神秘的气场。

《夏荷》(ISO400, F4, 1/250秒)摆脱了传统拍摄手法，利用虚实交替表现朦胧的美感。很多人以为这张照片是二次曝光，但其实是一次成像。荷塘边微风轻拂柳叶，我用长焦镜头把画面拉近，柳叶在前，莲蓬与荷叶在后，用大光圈的虚化效果舍弃柳叶的形而只留其色。当柳叶在微风中轻轻飘起的一瞬间按下快门，这个决定性瞬间要掌握得恰到好处。色彩方面主色调是绿色，象征夏日的清新，深绿色和浅绿色相配能带来和谐安宁的感觉。

同色系的场景还是不多见，很多时候可以运用邻近色(或称相似色)。色环中相邻的颜色例如橙黄绿、青蓝或蓝紫都是邻近色，大自然中有很多这样的色彩组合，能带给人和谐、赏心悦目的视觉感受。

《仙界》(ISO200, F16, 1/25秒)摄于雾气缭绕的清晨，泡桐树林宛若仙界。这是我第一次看到美丽的泡桐花，天将破晓，薄雾冥冥，一片桐花悄然绽放在这片密林深处，飘然错落，万物复苏。紫色是波长最短的可见光波，是非知觉色彩，它美丽而又神秘，给人深刻印象。紫色由于具有强烈的女性化性格，会带来柔美动人的气质。取景树林的局部并为了突出花的形态，我改用70-200mm镜头，长焦的压缩感更有利于表现树干的层次。雾里看花的意境带出了强烈的绘画感，零星的淡紫色点缀在蓝色密林中, 画面融汇着淡雅与妩媚。 这张照片是我的代表作之一，由于含有典型的女性化摄影语言，也成为最受欢迎的照片之一。