绘画是一种心境,画是一种情感的表达,对于热爱绘画的人来说,这是一种享受,也是一种心灵的倾诉,看着一张画布从一团污糟变成心中想象的模样,我想这是有成就感的。
《时间流逝》作品整体展示及其创作来源
作品的灵感来源于我个人的感情生活和一部非常非常好的电影《让子弹飞》。电影里有一句非常经典的台词“花有重开日,人无再少年”,时间像流水一样,带走了我们的回忆,所有好的坏的、美的丑的、人、事、诺言都随着时间的长河被冲刷,之后破碎、沉淀、冻结在内心深处。
具体的情感表达细节,我在教程中详细说明吧,下面这张图就是本次的作品。(图01)
图01
本PS教程大致思路
使用笔刷、起稿、素描剪影、添加大体颜色、刻画主题、刻画眼睛、刻画冰、刻画海、调整背景、进一步刻画、添加元素、精雕细琢、调整画面、调整整张画面结构、整体调整
由于性格的随性和自我,常常会有一些奇怪的灵感来刺激我的神经,让我有冲动去表达出来,我会把生活中的遇到的、看到的用画的方式展示出来,不管美与丑,好与坏,都是一种内心的表达,这是一种热情。但是这样的性格也造成了我和领导一次又一次的冲突,所以我选择了自由职业。
1、使用笔刷
这里我用的PS自带笔刷和杨雪果先生的Blur's good brush-4.1,这套笔刷最早也是在火星时代上找到的,再次非常感谢,我们都是站在巨人的肩膀上,感谢他们。
这副作品我主要用到的PS自带的19号笔和Blur's good brush-4.1里的油画笔3号,还有就是一些特效和纹理笔刷,之后就是加深减淡和一些涂抹的技巧,在教程中我会详细的说明。(图02)
图02
绘画过程
2、起稿
这个比较随性,也是个人习惯,自己能理解是什么就可以了,我一般在绘画前会把心中所想的东西整合一下,基本上在心中已经出现了大概的模样,但只是一个很抽象的剪影而已。
一种雾里看花的感觉,毕竟这是创作,又不是画人物设定和游戏场景。绘画的开局无非就两种:一种是剪影,一种是线。两种都可以掌握,掌握一种也可以。其实作品最后呈现出来的才是最重要的。不要拿一些东西来束缚自己。绘画是自由的,是激情的,是自信的。(图03)
图03
这里用到的笔刷是Blur's good brush-4.1的纹理笔刷和PS自带的1号笔。随便涂抹,用纹理只是稍微看的不要那么硬而已。机理笔刷里包含了很多种机理效果。(图04)
图04
3、素描剪影
把画面的主体绘制出来,是一个女人,半身像,这一步就是基本功了,当然不用画的太逼真,只要把人物大体形象、动作、光的走向大体明确下就行了,不过是有一些插画师喜欢把黑白稿画的很逼真,这样之后只用调试色彩行了。适当的画点乱七八糟的想象的东西,这个都是一些初步的想法,不用太当真,之后都会修正。(图05)
图05
这里我要提到的一个绘画思路。再复杂再绚丽的CG绘画作品都是可以拆分分步骤来绘画的。
确定思路→出黑白稿→上大色彩→使画面完整和谐→调试色彩→特效→结尾修正
画要一步一步画,路要一步一步走,当然是有一些大师,绘画步骤极其崩溃,如果你没有抗压能力,就应该中规中矩。这里用到的就是PS19号笔。(图06)
图06
4、添加大体颜色
新建一层,属性选择叠加,右下面是冰,左下面是海,人物用了红绿来搭配,其实PS上色已经很简单了,这么多调试颜色的方法,例如曲线、色相等等,都可以自如的调试颜色,颜色的搭配要和谐,不要太墨守成规。(图07)
图07