解读Photoshop色彩混合模式的详细教程

在多年的ps使用过程中,对颜色理论的不断加深,深深认识到颜色理论给ps设计带来的丰富多彩的变化. 但是往往我们一边欣喜的使用着基于颜色理论的图像处理软件,一边在强调色感的重要而去弱化对色彩理论的研究.

这到底是所谓的返璞归真还是舍本逐末? 不排除任何伟大的艺术家,都有强烈的色感,但是我想这种直觉,早已经成为了他自己的色彩理论,也是一种多年积淀的爆发.现在是一个数字艺术风行的年代,借助设计软件,已经彻底改变大多数设计师的设计方式了.我本人先是一个程序员,后才是一个设计师,这让我更多的去思考色彩的关系,数字艺术实现的本质.为了说明理论是如何指导实践的,我先举常见的几个例子,让我们正视一下理论,意识到做设计学习理论是多么的重要.后面我将来系统讲解下"色彩混合模式"

一,素材的使用:

从很多网站很容易下到很多PSD的设计素材，这些素材下到后，大多数是黑底的，绝少数会有白底的，有多少人为了做合成效果，费心费力的去抠图，然后做合成，特别是那些半透明和有毛发的地方，采用通道去抠图，cs5版甚至为这一类人专门提供了"调整边缘"的功能.其实素材天生的设计意图就不是那样用的.以下是一个常见的炫光素材:

如与下图进行合成

应用 "变亮" 的混合模式,很容易就可以完美的合成上去

原因呢是因为:

变亮的混合模式----是在要混合的两种颜色中,取颜色比较亮的颜色作为结果色.

黑色比任何颜色都要暗,所以黑色会被任何色替换掉.相反的,如果素材的底部是白色,那就应该用"变暗"的混合模式, 变暗的混合模式----是在要混合的两种颜色中,取颜色比较暗的颜色作为结果色.因为白色比任何色亮,所以会被任何色替换掉.

素材之所以绝大多数背景为黑色,原因就在于此.跟做影片合成时的蓝底一样.

2,高级锐化

锐化可以说是PS的永恒的主题。在PS中内置了很多锐化功能。比如：USM锐化，锐化，锐化边缘，进一步锐化，智能锐化，他们都用在不同的场合，并且都对图片有很多损伤，比较高级的锐化有LAB锐化和高反差保留+柔光等.这两种相对来说对原片损伤较小.

下面主要说下LAB锐化:

L A B是颜色色彩模式的一种，跟HSB,RGB,CMYK共同构成了ps的整个色彩体系.他们分别从不同的方向来描述颜色.其中lab是一种理论上的颜色模式.

L:代表色彩的亮度.

A B ： 分别代表两个不同方向的颜色矢量。

说白了。 A B 通道是用来记录颜色信息的,L是记录亮度信息的.而我们去区分一个图片是不是清晰,是依靠亮度差来识别的.而不是靠色相,色值的差.所以如果我们只锐化L通道.这样的话,会最大限度保留原片的颜色信息.如下图:

通过 "图像"--"模式"--"LAB颜色" 命令把图像转成 LAB颜色模式的图像;

然后进入通道面板,选中L通道(明度通道).

再对L通道执行USM锐化操作,设置如下图

再回到通道面板，选择Lab混合通道,得到效果如图

在发部和狗尾草等地方有非常好的效果.色彩和饱和度有很完整的保留.

这些用法大家可能都非常熟悉,我想如果你熟悉,就更会懂得 理论知识的用处是多么的大, 学理论是多么的重要. 就像第二个,我们并没有必要弄懂LAB的完整内涵,就已经可以收到很不错的效果了.